Nous sommes les comics

A une époque où l’on se permet de basher sans scrupule et de menacer de viol une éditrice aussi respectable que Janelle Asselin (parce qu’elle a « osé » émettre son avis sur la couverture du reboot -du reboot- des Teen Titans dans un article publié chez CBR avec un titre qui ne laissait aucun doute sur son point de vue : Anatomy of a bad cover) et où certains sites spécialisés toute nationalité confondue ne réagissent où ne condamnent aucunement de tels propos sous couvert de cette sacrée liberté d’expression dans leurs espaces réservés aux commentaires, je me demande parfois pourquoi je continue à promouvoir un médium dont une grosse partie s’acharne à se tirer des balles dans le pied en se conduisant comme un adolescent qui cache ses magazines porno sous son matelas.

Don’t judge a book by their boobs

 

Tout d’abord Janelle Asselin ce n’est pas n’importe qui. Ce n’est pas une vulgaire blogueuse qui comme moi fait son petit caca nerveux de temps en temps ou qui tente de se faire remarquer en brandissant le lourd étendard du féminisme dans le monde impitoyable de la communauté geek US adepte des cosplayeuses vêtues de jupettes ras la touf et des couvertures de Guillem March (oui ça faisait longtemps pas vrai ?).

Asselin a travaillé comme éditrice chez DC Comics. Elle a bossé pendant trois ans sur des titres comme Birds of Prey, Detective Comics, Batwoman, Hawkman et Batman, et a ensuite été embauchée par Disney en tant qu’éditrice de magazines pour enfants. Elle a été découverte par Mike Marts (qui lui même a découvert Guillem March, comme quoi la boucle est bouclée) un grand nom de l’édition reconnu et apprécié de tous, et qui a vu en elle son professionnalisme et sa grande maîtrise du sujet, puisqu’Asselin a également travaillé chez Newsarama et Fangoria Comics…

Alors lorsque Janelle Asselin émet son avis sur cette couverture dessinée par Kenneth Rocafort (qui au passage est un artiste très talentueux avec un style original vraiment intéressant), c’est avant tout en tant qu’éditrice, c’est à dire en tant que professionnelle d’un secteur dont elle connait très bien le marché. D’ailleurs, pour en rajouter une couche, on peut citer aussi le fait qu’elle est l’auteure d’une thèse dont le thème est l’augmentation des ventes de comics auprès du public féminin…
Ce que critique dans son article Asselin, ce ne sont pas uniquement les boobs siliconés de Wonder Girl qui est supposée être une adolescente, mais c’est surtout le fait que pour relancer un titre dont la médiocrité du scénario est de notoriété publique, on aguiche le lecteur par la plastique de rêve d’une adolescente, dessiné par un artiste qui a déjà bien su jouer des formes totalement hallucinantes de l’une de ses consœurs (qui elle par contre est une femme, majeure, bien que ce ne soit pas pour autant une raison de l’érotiser à outrance), j’ai nommé bien sûr Starfire dans Red hood and the Outlaws.

Oui oui, moi aussi je veux la même à la maison, les effets pyrotechniques en moins

 

Quelque part cette fameuse couverture des Teen Titans comporte un message subliminal qui doit être le suivant : « Jusqu’à maintenant on a fait de la merde, voyons si l’on peut continuer à vous prendre pour des crétins en titillant vos hormones mâles« . Et c’est bien cela que tente de nous expliquer Janelle Asselin, d’un point de vue éditorial, cette couverture est une sombre erreur car hormis les pare-chocs de Wonder Girl rien ne nous donne envie de jeter un oeil sur le reboot -du reboot- des Teen Titans.

C’est quand même terrible de voir que nous sommes en 2014 (si si !) et que pour les grands pontes de DC Comics nous sommes encore à fantasmer sur des adolescentes à peine sorties de la puberté comme au bon vieux temps des comics Image dans les années 90 (Gen 13 addict levez la main !). Jim Lee et Dan Didio ont bien raison de se faire plaisir, à leur place je ferai peut être la même chose qui sait (non c’est pas vrai, je mettrai des Folles Furieuses partout !).

Mais de là à réagir aussi négativement de la part de certains lecteurs, et bien moi ça me fout les boules. Je vais même finir par avoir honte d’appartenir à cette communauté. Car qu’on le veuille ou non, les comics sont un reflet culturel de notre société et si ce médium est de plus en plus gangrené par ce qu’il m’est le plus difficile de supporter à savoir le racisme, le sexisme et l’homophobie, à quoi bon continuer à se battre surtout si les éditeurs ne font pas d’effort ? Quand on regarde du côté de chez Marvel, on ne voit jamais de pétasses sur leur couverture. Qui plus est, le nombre de titres avec des héroïnes au premier plan n’a jamais été aussi important qu’aujourd’hui : Black Widow, She-Hulk, Captain Marvel, Elektra, Ms. Marvel sans compter X-Men et bientôt Storm… La Maison des Idées a bien plus de respect pour ses lectrices -et ses lecteurs tout court- qu’un DC qui s’entête à racoler à coup de couvertures affriolantes (les futures Bombshell cover en sont un exemple évident, l’année prochaine on aura droit à des Bombshell 3D!).

On notera quand même la différence entre une cover Made in Marvel et une de chez DC

 

Heureusement, face à cet état des lieux pas vraiment glorieux, la résistance s’organise, et c’est la où je voulais en venir depuis le début.
C’est une erreur de penser que le marché des comics est uniquement centré sur un lectorat constitué d’hommes blancs hétérosexuels. Bien sûr, les lecteurs et les lectrices de ce blog pétillant (qui vient de fêter quasiment jour pour jour ses 4 ans, youhou !) savent que ce n’est pas le cas. Mais pour ce que l’on appelle le grand public, celui qui découvre l’univers merveilleux des super héros grâce aux films Marvel, Sony, Fox, Warner et compagnie, il n’est pas évident qu’il prenne pleinement conscience de toute la diversité d’une telle industrie.
Même les plus à même d’en parler en analysant le phénomène des super héros au cinéma se plantent parfois carrément, comme ce journaliste de Libération qui n’a pas peur de qualifier les héros en collant de fascistes… non c’est pas tout les jours facile, comment voulez-vous qu’on y arrive entre tout ?

Et pourtant Dieu (où Hera, c’est comme vous le sentez) sait que depuis des temps immémoriaux (c’est à dire une centaine d’années), la bande dessinée américaine a évolué, grandit, s’est façonnée grâce à diverses catégories de personnes : des femmes, des noirs, des juifs, des gays, et que les meilleures histoires et les personnages les plus iconiques sont le fruit de cette diversité (Superman n’en est-il pas le plus bel exemple ?).
De même, vouloir faire croire que le lectorat des comics ne se limite ou ne concerne qu’un pan de l’humanité est une belle idiotie. Je doute que la totalité des lecteurs soient ravis de voir Cassie Sandsmark avec des implants mammaires. C’est un exemple comme un autre et bien sûr j’en ai des centaines dans mes tiroirs.

En leur temps, Stan Lee et Jenette Kahn avaient très bien compris que toucher les différentes catégories du public ne pouvaient qu’être bénéfiques pour leur maison d’édition respective, je pense bien évidemment au public féminin parce c’est le domaine qui m’intéresse le plus, mais je sais qu’il en est de même pour les autres catégories de lecteurs.

De nos jours, à l’ère de l’Internet, des blogs et des réseaux sociaux, nous sommes tous capables d’émettre notre avis avec plus ou moins d’intelligence (et je me mets bien sûr dans le lot) concernant un certain état des lieux sur la diversité et la place des minorités dans l’industrie des comics.
Depuis quelques semaines, et suite à ce qui est arrivé à Janelle Asselin (et c’est surement la goutte d’eau qui a fait déborder le vase) un Tumblr a vu le jour se proposant de collecter tous les témoignages qui font que ce médium est d’une richesse et d’une variété trop souvent cachée. Ce Tumblr s’appelle tout simplement We Are Comics et réuni auteurs, artistes, éditeurs, lecteurs, hommes, femmes, noirs, blancs, hétéros ou gays, bref toutes les personnes qui se sentent concernés à vouloir montrer le vrai visage de ce médium.
Parce que voilà, nous sommes en 2014 (j’y tiens) et nous sommes encore en train de devoir nous battre pour ce genre de considération ce qui est je trouve une sacrée perte de temps.

L’équipe de Fantagraphics, qui publie notamment Love & Rockets

 

Cette diversité devrait être une évidence et la qualité des comics qui en découle devrait être beaucoup plus mise en valeur, au lieu de mettre continuellement le paquet sur des effets d’annonces à coup de décolletés dignes de Zenescope (avec eux au moins, on sait où l’on va) et SURTOUT réagir aussi violemment et irrespectueusement vis à vis d’une personne qui s’exprime sur le fait que ce médium a un vrai problème de fond.